【Ha-sh 4作品介紹】



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藝術品的標題:Ha-sh 4
藝術家:許淑真
國別:台灣
作品創作年代和時期
2004
媒材/技術:數位攝影,電腦輸出影像冷燈箱
尺寸:大小依場地而定
關鍵字:數位蘇格蘭花呢布

Ha-Sh 系列作品是黃啟方,與視覺藝術家許淑真所共同合作的一系列新作,Ha-sh 4是這一系列中許淑真獨立完成的作品。許淑真於2004 年獲選第一屆台灣-英國互相駐訪計畫數位藝術家代表,駐訪 Huddersfield 媒體藝術中心,推測因此有此系列作品產生。
許淑真(高雄,1966-)畢業於中華醫事學院檢驗科,曾任高雄長庚醫院臨床病理科醫檢師,嫁作醫師娘後發展出藝術的嗜好,進入高雄師範大學美術研究所,…(陸蓉之,2002:266。現為視覺藝術家及獨立策展人。

許淑真/ 視覺藝術家;獨立策展人;自由寫作者
台灣女性藝術協會常務監事
高雄市新浜碼頭藝術學會常務理事
中原大學永續環境營造研究中心 獨立研究員


術品描述
Ha-sh 4電腦輸出影像與燈箱所組成作品尺寸依展場空間而決定,因此無固定大小。此作品為一張黑白相片加上藝術家的電腦合成影像而產生。拍攝地點在蘇格蘭格拉斯哥(Glasgow)一個人來人往繁榮的街道上,畫面中央為一棟古建築,建築物一樓及二樓有大片落地窗,三、四樓玻璃窗被藝術家自創的數位蘇格蘭花呢布所置換,成為作品中的焦點。

形式,背景的關聯及意義的詮釋

Ha-Sh是立體纖維創作者黃啟方與視覺藝術家許淑真共同發明的新名詞,Ha是客家的英文字Hakka的字頭,而Sh則是蘇格蘭Scottish的字尾,兩個字合起來有點像是一種口語化的語言。而會利用這兩個字是源自此系列作品的製作材料「客家花布」與「蘇格蘭花呢」,這兩個具有強烈文化地域符碼的布料,也是引發這一系列作品的重要概念。此一系列共四件作品,此件為4。
在這件作品中,我們可以感受到作者有意以蘇格蘭格紋花布的重新設計象徵傳統文化再生,如同近年來台灣對於本土文化的保存與發揚,形成客家、閩南以及各族原住民文化共同發展的多元面貌,這些曾經瀕臨被遺忘的傳統文化在重新塑造之後,紛紛呈現出嶄新的面貌。如同世界名牌Burberry,巧妙的應用了蘇格蘭傳統格紋布,形成風靡全球的世界品牌,而重新設計的蘇格蘭傳統格紋也成為品牌的註冊商標,今天當人們提起Burberry時,第一個反應一定就是「蘇格蘭格紋」。

臺灣是個海島,因開放性的海島特質,因此能吸納不同時期外來者的文化,融入豐富了臺灣社會與文化的多樣性,造就了臺灣成為多元文化、多元族群的國度,作者有意透過台灣「客家花布」與英國「蘇格蘭花呢」的對話,產生一些新的思考面向,重新檢視自己的文化價值,並思考如何將自己文化的特色保存、融合與再生。作者以自己設計的蘇格蘭花布妝點英國城市中的古老建築,五彩繽紛的拱形窗戶,好似古老的哥德式玻璃花窗重新閃耀著光芒,使人驚豔萬分,然而在黑白相片裏,彩色的花窗卻也顯得格外突兀,似乎象徵著新舊之間無法融合的差異。教堂建築中,彩色玻璃窗上的聖經故事,經過陽光的穿透,讓教堂內部神聖莊嚴,在視覺感受上,彷彿接近了上帝。而置換後的窗,絢麗的外表隔絕了建築的內部與外部,或許,對多采多姿世界的嚮往與崇拜,開了人們的眼界,卻封閉了許多心裡的窗。除此之外,單就此作品而言,並未令人思及客家花布與蘇格蘭花呢之間的關聯性是較為可惜的地方。但作品的意圖卻令我們想到了台灣當代藝術家林明弘的作品。
同樣是應用布料來創造新作品、新意義:林明弘,台中霧峰林家的後代,將30年前俗豔的花被單,畫在現代空間的地板上、牆壁上、滑板道上。他賦予老花布新意義,老花布則讓他躋身國際藝術舞台。在他身上,「本土和國際」、「花布和藝術」,顯然並不壁壘分明。正因為沒有太多拘泥和地域堅持,他才讓阿嬤花布的魅力,成為國際矚目的藝術語言。」(李采洪:2005
藝術品的個人意義
秋慧:
剛開始看到這件作品,被作品中
蘇格蘭花呢布的色彩、樣式所吸引,再加上Ha-sh 4這個特別的名字及意涵,因此在瀏覽「台灣數位藝術知識與創作流通平台」時,便決定選用這個作品。Ha-Sh是新名詞,Ha是客家的英文字Hakka的字頭,而Sh則是蘇格蘭Scottish的字尾,剛好自己又是半個客家人,所以便著手蒐集「客家花布」與「Tweed蘇格蘭花呢」這兩種布料所呈現的不同文化背景與創作。
在蒐集資料的過程中,發現這件作品能找到的資料非常有限,但從文化的角度出發,讓學生透過課程認識不同文化,也重新認識自己的文化與價值,Ha--sh 4這件作品雖非盡善盡美,但仍就啟發了許多值得探討的空間。

雅琳:
這一次合作的教學活動設計,秋慧提議選擇Ha-sh這件作品進行內容撰寫與教學活動設計。這一件作品是以蘇格蘭花呢呈現,但其作品字頭ha代表了客家之意,給父母親皆為客家人的我不確定的親切感與想要了解的好奇心。隨著求學、結婚,處在多元的文化環境中,對客家的文化習俗,只在兒時的回憶裡才找的到了。
蘇格蘭格紋的設計至今在台灣生活中各處設計中可見,甚至被譽為經典。另外,許多學校會採用格子作為女生制服裙子布料的花紋,於是乍看之下,我對這一件作品中的圖樣不覺得陌生。但在這件作品中,何處與客家有關?Ha的出現,讓我我感到疑惑。在這件作品中,何處與客家有關?Ha的出現,讓我我感到疑惑。Hakka在哪裡?從小對花布很熟悉,例如:伴我長大的育兒揹帶、棉被的被套……等,都是印有傳統圖樣的棉布料,長大了,聽到有人說它是客家花布,但是為什麼以閩南語為母語的朋友,卻和我有相同的記憶?Hakka在哪裡?就在疑惑的同時,我恍然地意識到了自己存在。對於自我所屬文化的瞭解、體悟、認同,傳承、發揚、開創,我們有著許多需要深思的問題。
對於我們這一組來說,除了準備在藝術品意義的詮釋與教學設計的切磋研究外,更有著對自己文化追本溯源,繼往開來的重要意義與任務。在蒐集資料與撰寫的過程中,我了解了不同族群傳統的紋飾;看到了台灣族群文化的融合;見證了文化的新生。也期望以教師自身的經驗,設計教學活動,讓學生在多元文化的環境裡,從文化間的關連、聯結、比對、融合當中,去省思自我的文化的價值。


參考文獻
印刷出版物
· 陸蓉之(2002)台灣當代女性藝術史。台北市:藝術家出版社。
· 國立台灣美術館(2006)。巨觀˙微觀˙多重鏡反。臺中市:國立台灣美術館。
· 李采洪(2005一塊台灣花布,一個世界級藝術家。商業周刊 alive優生活 十月號(5期)
線上資源
· 台灣數位藝術知識與創作流通平台。(上網日期:20091024日)。http://www.digiarts.org.tw/ShowArtworkTW.aspx?lang=zh-tw&CA_GROUP=W1&CW_NO=291








【花花世界中的我】

1. 藝術教案號碼:藝術教案一

2. 標題:
花花世界中的我

3.
年級: 中學九年級

4.
時間: 總共七節課

5.
課程標準:

藝術與人文分段能力指標
探索與表現
1-4-1
了解藝術創作與社會文化的關係,表現獨立的思考能力,嘗試多元的藝術創作。
1-4-2
體察人群間各種情感的特質,設計關懷社會及自然環境的主題,運用適當的媒體 與技法,傳達個人或團體情感與價值觀,發展
獨特的表現。

1-4-3
嘗試各種藝術媒體,探求傳統與非傳統藝術風格的差異。
1-4-4
結合藝術與科技媒體,設計製作生活應用及傳達訊息的作品。
審美與理解
2-4-5
鑑賞各種自然物、人造物與藝術作品,分析其美感與文化特質。
2-4-6
辨識及描述各種藝術品內容、形式與媒體的特性。
2-4-7
感受及識別古典藝術與當代藝術、精緻藝術與大眾藝術風格的差異,體會不同時代、社會的藝術生活與價值觀。
2-4-8
運用資訊科技,蒐集中外藝術資料,了解當代藝術生活趨勢,增廣對藝術文化的認知範圍。

應用與實踐
3-4-9 養成日常生活中藝術表現與鑑賞的興趣與習慣。
3-4-10
透過有計劃的集體創作與展演活動,表現自動、合作、尊重、秩序、溝通、協調的團隊精神與態度。
3-4-11
選擇適合自己的性向、興趣與能力的藝術活動,繼續學習。

藝術與人文九年級素養指標
視覺藝術
2.1 能理解視覺藝術的元素與形式原則,並運用於鑑賞與創作上。

綜合性
4.1 能運用藝術批評的方法,辨識及欣賞不同類型的藝術,理解藝術在不同文化脈絡的特色。
4.5 能主動美化家庭、學校及社區環境。
4.6 能表現對藝術文化的認同、尊重與關懷。


6. 教學理念:
多元的文化社會好比一個花花世界,我們生活在其中,難免被許多新鮮的事物吸引。這些新鮮的事物,往往使人們好奇、跟隨與崇拜,而忘了觀照自身的存在。教師以自身觀看作品的經驗感想,撰寫此教學活動設計的架構。期望讓學生在多元文化的環境裡,從不同的文化之聯結、比對、融合當中,去省思自我的文化的價值。

7. 教學目標:
1.學習鑑賞作品,能具體描述作品內容,分析作品形式,思考與詮釋作品內涵意義,並加以綜合進行個人對作品的價值判斷。
2.
透過作品賞析與討論,在多元文化的生活情境中,體認、尊重不同的文化。
3.
藉由團體創作,學習溝通合作,進而了解並尊重多元差異。
4.
探索空間與媒材,表現想法與創意,創造自我與團體認同的實體與心理空間。

8.
教學策略與活動:
學習活動堂數
學習活動1Ha-sh,布一樣的窗 一節
學習活動2噓sh!仔細看。 一節
學習活動3哈ha?在哪兒? 一節
學習活動4花花世界 一節
學習活動5我們的花花世界 三節


【活動一】Ha-sh,布一樣的窗:共一節課
第一節課
(一)準備活動:
1. 教師準備:投影圖片
2. 學生準備:課前分組
(二)教學內容:
1.請學生自由發表對作品的觀察
˙這樣的窗,哪裡不一樣?
2.教師對於作品提問,請同學回答
˙你看到什麼?它看起來像什麼?
˙這件藝術品描述那些形像?
˙這件藝術品的主題是什麼?
˙這件藝術品是用什麼材料做的?
˙這件藝術品的製作媒材、技巧為何?
˙這件藝術品的風格為何?
3.認識創作者與作品名稱。
˙創作者:許淑真
許淑真(高雄,1966-)畢業於中華醫事學院檢驗科,曾任高雄長庚醫院臨床病理科醫檢師,嫁作醫師娘後發展出藝術的嗜好,進入高雄師範大學美術研究所,…(陸蓉之,2002:266
˙作品名稱:ha-sh 4
˙
作品創作年代和時期:2004
˙媒材/技術:數位攝影,電腦輸出影像冷燈箱
˙尺寸:大小依場地而定

【活動二】噓sh!仔細看!共一節課

第二節課
(一)準備活動:
1.教師準備:投影圖片
2.學生準備:課前分組、攜帶格紋的生活物品。
(二)教學內容:
1.請同學介紹自己所帶來的格子布相關生活物品。
2.格紋的聯想與象徵
(1)介紹蘇格蘭花呢起源意義。
(2)教師提問:
˙藝術品使用了什麼符號? 他們傳遞了什麼訊息?
˙它的主題或總體議題為何?
3.窗的聯想與象徵:
(1)介紹西方建築中的彩繪玻璃窗。
2)教師提問:
˙是否挪用其他藝術品、其他文化或較早的時期?
4.Ha-sh 4作品名稱與圖像意義詮釋。

1)教師提問:
˙藝術品透露出的主題如何與世界產生關聯?
˙藝術品的主題內容是什麼?
˙這件藝術品是否使用任何符號性的或視覺的隱喻?
5.師生共同對作品提出問題與討論。
˙你對這件藝術品的何種意義與觀念最感興趣?
˙這件藝術品對你有何個人的意義?
˙這件藝術品對我們的時代有何特殊的意義?
【活動三】哈ha?在哪兒?:共一節課
第三節課
(一)準備活動:
1.教師準備:投影圖片
2.學生準備:課前分組、向家長學習母語問候語。
(二)教學內容:
1.提出問題並分享:
(1)作品中何處有Hakka?
(2)生活中何處可見 Hakka文化?
(3)生活中何處有_?(自己的文化)
2.客家文化傳統與新生:藍衫與花布。

˙台灣人的共同記憶:「客家花布」由來。
3.自我文化的省思:
1)以母語簡短對話中,是否發現同儕間文化的異同,師生共同討論。
˙請說出生活中何處可見文化特色的保存?
˙請說出生活中何處可見文化的融合?
˙請說出生活中何處可見文化的再生?
(2)同學分組,相互指導學習同儕的母語問候語。
˙請同學發表自己對自己所屬文化傳統的時代責任為何?
˙請同學舉出生活中具體的作法有哪些?
【活動四】花花世界:共一節課
第四節課
(一)準備活動:
1.教師準備:投影圖片、預約電腦教室。
2.學生準備:課前分組、申請E-mail信箱、攜帶鉛筆、參考圖書。
(二)教學內容:
1.分組尋找世界各地有哪些民族特色的傳統紋飾例子,並寄至教師電子信箱。
2.「環遊世界」遊戲:
(1)學生進行遊戲,並回答問題。
(遊戲方法:以小組為單位,在地圖上進行旅行遊戲。遊戲開始,抽籤決定出發順序,先出發組別可決定攻佔哪個地區,秀出此民族的傳統紋飾並解釋意義,即成功,各組依序攻佔不同地區,不可重複,最後攻佔最多地區組別,獲勝。)
(2)教師給獲勝小組與秩序良好的小組獎勵。(獎勵方式教師自行決定)
3.花花世界:花樣的設計
1)欣賞新藝術作品
2)欣賞不同民族的傳統花樣與紋飾
3)運用美的形式原理,請學生在學習單上設計布的花樣(線稿)。思考圖樣與自身的關聯意義,再進行
   改造或重新設計。

【活動五】我們的花花世界:共三節課
第五節課
(一)準備活動:
1.教師準備:DVD、學習單。
2.學生準備:課前分組、攜帶鉛筆。
(二)教學內容:
1.欣賞「以藝術之名」DVD介紹藝術家林明弘及其作品。
2.
閱讀文章<一塊台灣花布,一個世界級藝術家>,全班一起討論學習單上的問題。
1)你喜歡這位藝術家嗎?為什麼?
2)從文章中可否找到文化特色的保存、融合與再生?分別在哪些部分?請詳細說明。
3.花樣空間創作:小組計畫。
(1)空間思考
( 2 ) 選定空間
( 3 ) 草繪透視空間(鉛筆線稿)
4.花樣設計
( 1 ) 構思空間與花樣的結合
( 2 ) 草繪花樣空間的色彩配置
5.選材製作

討論、選擇適當媒材
第六、七節課
(一)準備活動:
1.教師準備:參考圖書。
2.學生準備:鉛筆、參考圖書、製作材料。
(二)教學內容:
1.各小組提出計畫與教師討論
2.小組分工製作花樣空間。

3.實地布置。
4.創作展覽與小組導覽解說。

9. 評量:
1.情意評量(30%):參與教學活動的態度與意見發表。
第一節:學生回答問題時,是否能具體描述個人對作品內容、形式的看法與感受。(5%)
第二節:學生回答問題時,是否能思考表達藝術品與自身生活關聯意義。(5%)
第三節:能從學習活動中,能與同學討論,並說出自己所屬的文化傳統以及時代責任。(5%)
第四節:從學習活動中的表達觀察學生如何尊重不同民族文化的特色。(5%)
第五、六、七節:從討論活動中,觀察學生如何溝通協調、相互合作。。(10%)
2.檔案評量(30%):學習單內容、資料蒐集、創作想法。
第一、二節:學生整理並繳交課堂發言單(5%)
第三節:繳交學習單,內容需表達活動結束後的心得想法。(5%)
第四節:整理課前蒐集資料,以E-mail繳交。學習單以書面方式繳交(5%)
第五節:繳交學習單、設計草圖、工作分配表。(5%)
第六節:學習單描述清楚呈現設計理念、製作流程規劃,材料準備方式。(5%)
第七節:繳交展覽導覽說明文案與導覽紀錄(含文字與照片)(5%)
3.實作評量(40%):口頭報告、創作媒材使用與技術、作品完整度。
第一、二節:準備課堂所需實物。(5%)
第三節:課前學習母語,能與同學討論。(5%)
第四節:課前是否蒐集資料、課堂參與小組遊戲活動的過程與結果、學習單的填答與構思。(5%)
第五節:學習單的填答過程、草圖設計想法與創作可行性。(5%)
第六節:製作過程的媒材技術是否呈現設計理念。(5%)
第七節:作品完成度與導覽解說的表現。(5%)

10. 參考文獻:
印刷出版物
高本莉(1995)。台灣早期服飾圖錄。臺北市:南天書局有限公司。
葉立誠(2001)。台灣服裝史。臺北市:商鼎文化出版社。
吳垠慧(2003)。台灣當代美術大系˙媒材篇:科技與數位藝術。臺北市:行政院文化建設委員會。
國立台灣美術館(2006)。巨觀
˙微觀˙多重鏡反。臺中市:國立台灣美術館。

線上資源
陳美禎(2009)。
客家花布 彰顯生活新美學。客家文化季刊,21,?。2009118日,取自http://www.hakka.taipei.gov.tw/hakka-lib/magzine/2007fall/p42_43.html
?(?)。客家服裝顏色。2009年11月8日,取自高雄市政府客家事務委員會,客家文化之美網址http://w4.kcg.gov.tw/~chakcg/homestyle.php?styl=6&dat_id=49